Writing excuses : Les plot twists
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des… Lire la suite »Writing excuses : Les plot twists
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des… Lire la suite »Writing excuses : Les plot twists
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des exercices à faire, pour tous ceux qui veulent progresser en écriture.
Chaque mois sera consacré à un sujet, il y aura deux épisodes de théorie, un épisode d’exercice, et un épisode hors sujet.
Ce mois-ci, c’est le milieu d’une histoire qui est concernée
Épisode 27 : pourquoi est-ce que je ne peux pas passer directement à la fin ?
Ce qui est difficile avec les milieux, c’est qu’on n’a pas l’excitation du début ni celle de la fin ?
Le milieu sert à poursuivre ce qu’on a lancé dans le début, et prépare la fin. Si le milieu n’est pas développé, la fin ne sera pas satisfaisante.
Pour que le milieu soit satisfaisant, il faut qu’il fasse avancer l’histoire : il faut que ce qui arrive au héros ait une relation avec la question dramatique générale.
On joue aussi avec les attentes du lecteur : il attend la fin et la résolution, et l’auteur fait du teasing avec les différentes péripéties.
Si on n’est pas motivé par le milieu, c’est sûrement parce qu’on a un problème de construction, ou de personnage… Il ne faut pas hésiter à procéder à des modifications, changer de lieux, de points de vue… Si on n’est pas excité par l’écriture du milieu de son histoire, il y a de fortes chances que le lecteur ne le soit pas à la lecture.
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des exercices à faire, pour tous ceux qui veulent progresser en écriture.
Chaque mois sera consacré à un sujet, il y aura deux épisodes de théorie, un épisode d’exercice, et un épisode hors sujet.
Juin : Les descriptions
Épisode 23 : peux-tu me montrer comment on raconte ?
Show, don’t tell – Montre, ne raconte pas. Comment utiliser les mots pour bien montrer ce qui arrive ?
― Utiliser le personnage point de vue et sa sensibilité pour colorer la narration. Un personnage a son histoire, sa sensibilité, il va employer un vocabulaire particulier, noter des détails…
― Limiter les adverbes, qui au final ne veulent souvent pas dire grand-chose.
― On peut jouer sur la longueur des phrases, sur leur rythme pour créer une respiration dans le texte, qui va donner des émotions et impliquer le lecteur.
Exercice d’écriture : Se poser dans une pièce durant 30 minutes et décrire tout ce qu’on peut.
Faire une pause, puis redécrire la pièce, mais comme si on faisait une description dans un genre particulier (policier, SF…).
Faire une pause, puis décrire de nouveau la pièce, du point de vue d’un personnage d’une histoire qu’on est en train d’écrire.
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des exercices à faire, pour tous ceux qui veulent progresser en écriture.
Chaque mois sera consacré à un sujet, il y aura deux épisodes de théorie, un épisode d’exercice, et un épisode hors sujet.
Avril : le début d’une histoire
Épisode 13 : mais où va mon histoire ?
Le début = l’endroit où on fait les promesses au lecteur. C’est ce qui donne à l’histoire sa forme. Il faut déterminer ce qu’on veut.
La fin = quand on la connaît, il est plus facile de repartir en arrière et de déterminer quels seront les indices dont le personnage principal aura besoin pour parvenir à la fin.
Les genres = quand on écrit dans un genre, il faut en connaître les codes. Pas pour les appliquer à la lettre, mais pour savoir comment ça fonctionne, quelles seront les attentes…
Les formules d’écriture (ex. les trois actes) ne sont que des guides, qui ne servent que si on comprend comment se structure une histoire et comment on peut utiliser des archétypes.
Exercice d’écriture :
Prendre un film, une série… Choisir une des intrigues secondaires, voir quelles sont les promesses faites… puis changer cette intrigue de manière à ce qu’elle soit l’intrigue principale.
Contrairement aux autres saisons, cette saison de Writing excuses sera une master class d’écriture géante. Il y aura de la théorie et des exercices à faire, pour tous ceux qui veulent progresser en écriture.
Chaque mois sera consacré à un sujet, il y aura deux épisodes de théorie, un épisode d’exercice, et un épisode hors sujet.
Mai : peindre un paysage
Épisode 18 : construire un monde au complet. Êtes-vous cinglé ?
Podcast pour ceux qui créent des mondes, les raffinent à l’infini, mais sans jamais rien écrire dessus, parce que leur monde n’est jamais assez complet.
Il faut se rappeler qu’une bonne histoire est en général une histoire avec de bons personnages, et un environnement. Si on a que l’environnement, c’est une encyclopédie
Pour bien construire un monde :
– Réfléchir à la magie, ou à la technologie qu’on veut, qui va rendre le monde unique. Réfléchir aux implications, pour la société, pour l’économie…
– Réfléchir aux spécificités, à la géographie…
– Réfléchir à l’histoire qu’on veut, à ce que le héros va rencontrer. Développer ces aspects du monde, ce seront les plus importants.
– On n’a pas besoin de tout détailler, il faut juste donner l’illusion qu’on sait tout ce qu’il y a à savoir pour ce monde.
– Pour les recherches, ne pas hésiter à multiplier les sources. Lire de tout, chercher les grandes tendances du comportement humain, plutôt que des exemples culturels.
– Ne pas hésiter à chercher des experts dans le domaine où on veut écrire.