On repart pour un nouveau mois de lecture et de visionnage

Je pense que vous commencez à connaître le principe : je liste ce que j’ai pu lire ou voir au cours du moins et j’essaye d’en tirer des leçons d’écriture.

Vous avez déjà pu retrouver certaines des œuvres sur mes réseaux sociaux si vous me suivez (sinon, c’est par ici).

C’est parti pour le bilan du mois de mars !

Lecture

White Knight, de Sean Murphy

Dans un monde où Batman est allé trop loin, le Joker doit sauver Gotham ! Le Joker, ce maniaque, ce tueur, celui que l’on surnomme le Clown Prince du Crime… si Batman, le Chevalier Noir, sombre du côté obscur, pourquoi le Joker ne pourrait-il pas sortir de sa psychose et devenir le Chevalier Blanc ? C’est ce qui arrive après qu’un traitement inédit a guéri le Joker et le fait redevenir Jack Napier : un nouveau candidat à la mairie de Gotham !

Ce qu’on peut en tirer

On se refait les Gotham et la trilogie de Nolan, donc je tape aussi dans mes comics ^^

Celui-ci est particulier, parce qu’il est autant sur le Joker que sur Batman. Leurs personnalités sont ainsi mises en opposition, la folie de l’un questionne la violence de l’autre.

Le comics interroge sérieusement la question du vigilantisme et de l’impact qu’elle va avoir, à la fois sur la ville et sur la psychologie des super héros.

J’ai beaucoup aimé le traitement d’Harley Quinn dans ce tome : très ambiguë, car on ne sait jamais si elle est vraiment libérée de l’emprise du Joker.

L’hypnotiseur, Lars Kepler

Dans une maison de la banlieue de Stockholm, une famille est sauvagement assassinée. Seul un garçon échappe au massacre, mais il navigue entre la vie et la mort, inconscient. L’inspecteur Joona Linna décide alors de recourir à un hypnotiseur pour pénétrer le subconscient du garçon et tenter de revoir le carnage à travers ses yeux…

Ce qu’on peut en tirer

Avis mitigé sur ce roman. Je n’ai pas trop aimé les personnages, à part l’inspecteur Joona Linna, qui est assez sympathique, j’ai eu envie de mettre des baffes aux autres.

Il y a certaines choses qui m’ont paru un peu abusées, voire tirées par les cheveux. Très franchement, j’ai levé les yeux au ciel plus d’une fois.

Là où le roman est bon, c’est sur son rythme. Ça s’enchaîne bien, c’est très addictif et la narration jongle avec habilité entre les différents points de vue.

L’ancre Noire, de Tina Bartoli

Clémence, qui rêve de devenir écrivaine, gagne un concours organisé par une célèbre maison d’édition : à la clé, trois semaines de coaching dans la propriété d’un célèbre auteur. Mais sa joie se transforme bientôt en inquiétude, quand elle découvre le mystérieux manoir et son propriétaire…

Ce qu’on peut en tirer

C’est une série assez étrange, mais dans le bon sens du terme.

On commence comme un huis clos, avec des éléments d’enquête policière, pour aller plus vers le thriller dans les saisons 2 et 3. Le glissement est logique dans l’histoire, et ça m’a bien accrochée.

J’ai aussi aimé les personnages, notamment Octave que j’ai trouvé très touchant.

Les chats de hasard, d’Anny Duperey

Titi a choisi de vivre avec moi. C’est un petit chat gris, à la tête ronde, au regard doré et au poil court et laineux. De la race des chartreux. Doux, intelligent, rassurant, Titi, en plus d’être beau, a toutes les qualités. Compagnon à l’affection sans faille, Titi m’aime telle que je suis. Avec lui, je m’abandonne, sans peur, ni jeu ni séduction. Il est le premier de mes chats de hasard.

Ce qu’on peut en tirer

C’est un très beau livre, sur les chats, mais pas que.

Ça parle de création, de deuil, de vies et de choix. C’est vraiment très bien écrit, très fluide et très juste dans les sentiments.

Films

House of the devil, de Tye West

Samantha est étudiante et a besoin d’argent. Elle accepte donc une offre de babysitting pour le moins étrange et se retrouve donc dans une gigantesque maison victorienne ayant comme propriétaire un vieux couple étrange avec des plans particuliers pour célébrer un événement rare : une éclipse lunaire qui aura lieu plus tard dans la nuit. Ayant désespérément besoin d’argent, Samantha accepte de rester en leur compagnie même lorsqu’elle se rend compte qu’il n’y a pas de bébé…

Ce qu’on peut en tirer

J’ai eu un peu de mal avec ce film, je crois que je n’étais pas vraiment son public cible.

En fait, il a été réalisé en 2009, mais il imite parfaitement les films des années 70/80, à tel point que mon mari a vraiment cru qu’il datait de cette période.

Techniquement, c’est impressionnant, on sent tout le travail qu’il y a derrière et tout l’hommage que le réalisateur a voulu rendre à ces films.

Malheureusement pour moi, le rythme est trop lent : le film dure 1 h 30 et on va dire que ça commence à vraiment bouger 20 minutes avant la fin.

Je retiens tout de même un « midpoint » assez bien fichu (le midpoint, pour rappel, c’est le basculement à mi-parcours, qui permet d’augmenter les enjeux de l’histoire) et une bonne montée de la tension à la fin.

Hush, de Mike Flanaghan

Une écrivaine sourde et muette se retrouve séquestrée dans son chalet par un tueur aussi sadique que déterminé…

Ce qu’on peut en tirer

J’aime beaucoup Mike Flanagan notamment pour sa série The Haunting (si vous ne l’avez pas vue, foncez !) alors j’ai décidé d’essayer de rattraper mon retard sur sa filmographie.

Hush est un bon thriller, servi par une héroïne vraiment badass. Franchement, le personnage de Maddie est top. Elle est sourde et muette, certes, en position de faiblesse, oui, mais ça ne veut pas dire qu’elle est faible. Tout au long du film, elle n’a de cesse d’essayer de trouver des solutions pour se sortir de ce traquenard.

Le film est d’ailleurs articulé autour d’une recette simple : soit elle réussit ce qu’elle entreprend, mais se retrouve confrontée à un autre problème qu’elle doit gérer ; soit elle échoue et doit assumer les conséquences et rebondir.

C’est un film prenant que je vous recommande !

Extinction, de Ben Young

Un père hanté par l’idée de perdre sa famille voit son pire cauchemar se réaliser quand une puissance destructrice venue d’une autre planète débarque sur Terre. Alors qu’il lutte pour leur survie, il se découvre une force inconnue pour protéger sa famille du danger.

Ce qu’on peut en tirer

Clairement pas le film du siècle, malgré un twist central plutôt bien amené et bien fichu. Le twist est bon car surprenant, mais logique dans le déroulement de l’histoire. Seulement, il intervient au milieu du film et il ne se passe plus grand-chose après.

J’ai eu aussi du mal avec les personnages, qui sont assez pénibles, notamment les enfants. Sérieux, je sais que les gosses ne réagissent pas comme les adultes, mais c’est pas une raison pour les écrire ultra débiles !

La Forêt, de Jason Sada

Une jeune américaine enquête sur la disparition mystérieuse de sa sœur jumelle. Elle est bientôt amenée à entrer dans la forêt d’Aokigahara, au Japon, celle où les gens partent finir leurs vies…

 Ce qu’on peut en tirer

Bon, j’aime beaucoup Nathalie Dormer et le pitch était alléchant, mais le film est pas ouf. J’ai l’impression qu’il y a plein de bonnes idées qui ne sont pas concrétisées.

Ça met une éternité à démarrer et quand la tension monte un peu, ben le film est fini. C’est dommage car il y aurait eu moyen d’aller vachement plus loin dans l’horreur et surtout dans la psychologie.

Même constat pour les personnages, ils sont esquissés, mais pas vraiment concrétisés, alors que là aussi, il y avait matière à creuser. Le décor n’est lui non plus pas exploité à fond : à aucun moment on ne ressent le côté oppressant de la forêt.

Bref, de ce visionnage, je tire une leçon : quand on a un concept, on le pousse à fond et on y va franco !

Under the shadow, de Babak Anvari

Téhéran, 1988. Shideh, mariée et mère d’une petite fille, va débuter une école de médecine. Son mari est appelé au front durant la Guerre entre l’Iran et l’Irak. Shideh se retrouve alors seule avec sa fille. Mais bien vite celle-ci commence à avoir un comportement troublant et semble malade. La mère se demande alors si sa fille n’est pas possédée par un esprit…

Ce qu’on peut en tirer

C’est rare d’avoir un film d’horreur iranien, je n’ai pas souvenir d’en avoir vu.

Under the Shadow est intéressant d’un point de vue historique, car il traite d’une période dont j’ai entendu parler mais que je connais mal. Il commence avec un côté tranche de vie, car on voit beaucoup le quotidien de ces habitants frappés par la guerre.

J’ai trouvé le film un peu long, il met un bon moment à se mettre en place, et je me suis parfois demandé où il allait. Il est aussi pas très clair sur certains points : qu’est-il arrivé au mari ? Au gamin muet ? C’est quoi cette histoire de boule magique qu’il a donnée à la petite fille ? Je sens qu’il y a une dimension symbolique dans le film, comme dans His House dont je vous ai déjà parlé, mais j’avoue que c’est peu clair.

C’est un peu déroutant, mais pour avoir vu quelques films iraniens, j’ai l’impression que c’est une manière de raconter propre à ce pays.

Le personnage de Shideh, la mère, est assez réussi. On sent bien tout le poids des traditions, de son passé et des conventions sociales.

The Block Island sound, de Matthew Mc Manus

Une force mystérieuse, qui se cache au large des côtes de Block Island, influence le comportement des habitants et de la faune. Des poissons morts se tassent sur le rivage, des oiseaux tombent du ciel, et un pêcheur, Tom Lynch n’est plus le même depuis des semaines. Sa famille tente de comprendre qu’elle peut bien être la cause à tous ces événements…

Ce qu’on peut en tirer

Le film est lent et assez contemplatif, ce qui n’est pas gênant en soi, mais j’ai trouvé que le rythme restait un peu plat. On n’a pas vraiment de montée de l’horreur et de la tension, comme je l’espérais.

Les personnages sont plutôt pas mal et échappent aux écueils du genre, parce qu’on nous fait bien sentir, malgré les épreuves, l’attachement que le frère et la sœur ont.

La fin est un peu ésotérique, mais quelque part, elle est dans la lignée du film et de ses thématiques.

Je note aussi un travail intéressant sur le son, pour faire percevoir l’étrangeté. Je pense que ça aurait pu être plus poussé quand même.

Série

Snowpiercer, saison 1, de Josh Friedman, Graeme Manson

Sept ans après que le monde soit devenu une vaste étendue glacée, les survivants ont trouvé refuge dans un train en perpétuel mouvement. Composé de 1001 wagons, l’engin fait le tour du globe à toute vitesse. À bord, la guerre des classes, l’injustice sociale et la politique interne sèment le trouble.

Ce qu’on peut en tirer

J’avais lu la BD à la fac il y a… quelques temps maintenant et je l’avais beaucoup aimé. J’avais moins accroché au film, donc j’ai regardé la série sans trop en attendre grand-chose. J’avoue que j’ai bien aimé. On retrouve l’aspect de critique sociale et d’étude des mœurs qui m’avait plu dans la BD.

Globalement, le rythme est bon, même si je déplore quelques facilités : on n’a notamment pas l’impression que le train fait 1001 wagons de long, vu qu’on tourne toujours autour des mêmes lieux et des mêmes personnes et qu’il y a des fois de gros coups du hasard ou des évasions un peu fumeuses.

Ce que j’ai préféré, c’est les personnages et l’attention portée à leurs motivations. La série établit bien les buts de chacun, mais aussi leurs valeurs morales, qui expliquent leurs réactions et leurs décisions. Snowpiercer fait aussi la part belle aux rôles féminins, avec en tête Mélanie Cavill. J’ai beaucoup aimé ce personnage très ambigu et je trouve que la série (et l’interprétation de Jennifer Connelly) rend bien tous les dilemmes auxquels elle est confrontée.

En tout cas, on va enchaîner avec la saison 2 très vite.

Tribes of Europa, de Philip Koch

En 2070, trois frères et sœurs luttent pour leur survie dans une Europe meurtrie, fracturée en plusieurs micro-États après une mystérieuse catastrophe mondiale. Chacune des tribus souhaite dominer l’ensemble du continent européen.

Ce qu’on peut en tirer

Pas totalement hypée par cette série, annoncée comme la révolution. J’avoue que j’ai trouvé l’intrigue très prévisible, comme si on enchaînait des passages obligés plutôt que de chercher une vraie originalité.

Il reste que sans être renversant, ça fait le taf. Les personnages sont pas mal, on sent qu’il y a de la construction de l’univers et du background, donc oui, ça se laisse voir.

J’ai quand même bien aimé le personnage de Lord Varvara, une femme qui s’est fait une place dans une société hyper violente et masculine. À travers elle, il y a une ébauche de critique de la masculinité toxique, qui malheureusement n’est pas assez poussée.

À voir ce que la série donnera au long terme, je pense lui laisser encore 1 saison pour me convaincre.

Zone blanche, saison 2, Mathieu Missoffe, Antonin Martin-Hilbert

Ce qu’on peut en tirer

J’avais bien aimé la saison 1 pour son ambiance et ses personnages originaux. On continue sur la même lancée. La photo est toujours superbe, la série mêle avec habilité les éléments fantastiques. J’aime beaucoup cette atmosphère à la fois onirique et très ancrée dans le quotidien, avec la vie de ce village.

La série n’est pas parfaite : certains personnages sont un peu tête à claques, il y a des détours et au contraire des moments où c’est presque trop rapide. Malgré tout, ça reste prenant, la série distille bien ses indices, ça donne envie de savoir la suite. J’espère vraiment qu’il y aura une saison 3, parce que j’ai vraiment envie d’en savoir plus sur cette créature des bois et sur les mystères de Villefranche.

Ghoul, de Patrick Graham

Dans une Inde futuriste et totalitaire, une nouvelle interrogatrice arrive dans un centre de détention secret et découvre que certains des terroristes qui s’y trouvent ne sont pas de ce monde.

Ce qu’on peut en tirer

Bonne surprise que cette mini-série dégottée sur Netlix. Elle est courte, 3 épisodes de 45 minutes. Le rythme est bon, elle ne perd pas son temps en détours inutiles.

Ghoul arrive aussi à poser ses éléments rapidement : on comprend tout de suite le contexte : une Inde futuriste qui a viré dans le totalitarisme, et ses enjeux : Nida, tiraillée entre sa loyauté envers son pays et sa culpabilité vis-à-vis de son père.

On est sur un huis clos à l’ambiance poisseuse, toute l’action ou presque se déroule dans un centre d’interrogation, où l’on découvre très vite que les prisonniers sont torturés et exécutés. Il y a à la fois l’horreur de la ghoul, qui vient chercher vengeance et l’horreur bien réelle de la dictature. Le revirement de Nida est peut-être un peu rapide (on a envie de lui dire, quand elle découvre la vérité : non mais tu t’en doutais un peu quand même ?).

La fin de la série est bien, parce qu’elle boucle la métaphore. Finalement, ce sont les méthodes totalitaires et brutales qui ont créé la goule, comme elles ont créé les activistes qu’elles combattent.

En vrac

J’ai re-regardé la saison 1 de Code Lyoko. C’est mon moment Madeleine de Proust, j’avoue. Sans être renversante, car elle reste très répétitive, la série a plutôt bien vieilli niveau animation. Je suis aussi agréablement surprise des personnages, qui sont bien écrits et très attachants.

On a aussi regardé Le manoir, comédie d’horreur française. Le scénario est pas ouf, mais l’humour fonctionne assez bien. Pas inoubliable, mais bien pour un dimanche soir.

On a tenté The OA, mais ni moi ni mon mari n’avons accroché à l’intrigue et aux personnages.

Voilà, c’est tout pour ce mois-ci ! Rendez-vous le mois prochain pour de nouvelles aventures ^^

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J’avoue que le pitch était alléchant : 

Sous ses lunettes de myope, Ophélie cache des dons singuliers : elle peut lire le passé des objets et traverser les miroirs. Quand on la fiance à Thorn, du puissant clan des Dragons, la jeune fille doit quitter sa famille et le suivre à la Citacielle, capitale flottante du Pôle. À quelle fin a-t-elle été choisie ? Sans le savoir, Ophélie devient le jouet d’un complot mortel.

Pourquoi avoir attendu si longtemps pour le lire ? Et bien parce que je me méfie des effets de mode et que les dernières fois qu’on m’avait vendu un roman en m’annonçant que c’était la révélation en fantasy du siècle, j’avais été un peu déçue (coucou, Kvothe !). J’ai aussi attendu parce que, à l’inverse, si ça me plaisait, je n’avais pas envie d’attendre la sortie des romans (oui, je sais, je suis compliquée ^^).

Alors bon, comme le tome 4 est sorti, je me suis lancée. Verdict :

Tome 1 : Les fiancés de l’hiver

Tout d’abord ce qui m’a frappé, c’est la finesse de la plume de Christelle Dabos. C’est très délicat et poétique, il y a pas mal de description mais elles sont imagées et parlantes. Le texte est complexe, mais reste très fluide à lire.

On découvre en suivant Ophélie un monde étrange, où les humains vivent regroupés sur des arches (après que la Terre ait plus ou moins explosé, ça reste flou) et où chacun a des pouvoirs.

Ophélie vit sur l’arche d’Anima et a la capacité de lire le passé des objets, et c’est ce talent qui lui vaut d’être fiancée au sombre Thorn et d’être envoyée sur une arche lointaine, où les trahisons et les complots font partie du quotidien.

J’ai trouvé Ophélie assez attachante. Elle est timide et maladroite, mais possède quand même une grande force de caractère (méfiez-vous des discrets !) et malgré l’adversité, elle ne se laisse pas abattre.

Il y a quand même deux ou trois fois où je lui aurais mis des baffes pour la faire réagir. J’en aurais aussi collé une ou deux au fiancé, Thorn, qui ne maîtrise pas du tout (mais alors vraiment pas !) l’art de la communication. Il est froid et bourru, mais petit à petit, on devine qu’il n’est pas si insensible que ça au charme d’Ophélie.

À côté d’eux gravitent une foule de personnages. Certains aideront Ophélie : la revêche tante Roseline, le rusé Renard et la mystérieuse Gaëlle. D’autres, à l’instar de Bérénilde ou d’Archibald, sont bien plus troubles.

L’intrigue fait la part belle aux personnages, mais aussi aux complots. Si vous espérez une intrigue trépidante avec de longues scènes d’actions, passez votre chemin : Les fiancés de l’hiver est plutôt un roman de cour, dont l’ambiance m’a rappelé Les Liaisons dangereuses ou le film Ridicule, notamment. Tout est feutré et affaire de complots, de manigances et de trahisons.

J’ai trouvé qu’il y avait quelques longueurs et des retournements qu’on voit venir. C’est parfois un peu lassant de voir Ophélie se faire manipuler sans cesse.

Malgré tout, l’autrice parvient à garder l’intérêt tout au long du livre.

Une des grandes forces du livre est d’ailleurs son univers. Il est incroyable. Franchement, ça faisait longtemps que je n’avais pas lu un livre aussi dépaysant et d’une telle richesse. On sent que chaque détail a été réfléchi et que rien n’est laissé au hasard. Tout a un sens et une fonction. C’est un monde à la fois beau et cruel, un monde où les objets s’animent et où on peut tisser des illusions pour camoufler la crasse du réel.

J’ai franchement été bluffée.

Petit bémol quand même sur la fin, que j’ai trouvé un peu abrupte (je n’aime pas trop les cliffhangers). Ça me conforte dans mon choix d’avoir attendu que la série soit complète pour la lire en tout cas !

Tome 2 : Les disparus du Clairdelune

Fraîchement promue vice-conteuse, Ophélie découvre à ses dépens les haines et les complots qui couvent sous les plafonds dorés de la Citacielle. Dans cette situation toujours périlleuse, pourra-t-elle compter sur Thorn, son énigmatique fiancé ? Et que signifient les mystérieuses disparitions des personnalités influentes à la cour ? Ophélie se retrouve impliquée malgré elle dans une enquête qui l’entraînera au-delà des illusions du Pôle, au cœur d’une redoutable vérité.

Il n’aura pas fallu longtemps pour que je me lance dans la lecture de ce tome : j’ai enchaîné les deux et là aussi je n’ai pas été déçue.

Le tome commence doucement : Ophélie se retrouve vice-conteuse pour l’esprit de famille Farouk, qui se révèle assez vite très instable. Elle doit naviguer entre sa charge et les différentes intrigues de cours, tout en démêlant ses sentiments pour Thorn.

J’avoue que j’ai trouvé le début un peu long. Pas déplaisant, car la plume de Christelle Dabos est toujours aussi ciselée et que l’attachement aux personnages est là, mais l’histoire prend beaucoup de détours. On erre de chambre en salon en station balnéaire. Le mystère des disparus du Clairedelune (qui donne son titre à l’ouvrage) est présent mais assez diffus.

J’ai plus accroché à la deuxième moitié du livre, que j’ai trouvé plus rythmé. Les différents éléments mis en place s’imbriquent, on approfondit ce mystère des disparitions tout comme on en apprend plus sur Farouk, Artémis et les autres esprits de famille. Bon j’avais deviné qui était le méchant de l’histoire, mais c’était bien mené quand même ^^.

Le final est vraiment bien, beaucoup moins frustrant que la fin du tome 1. Certes, cette fin ouvre sur de nouvelles possibilités, et pose beaucoup de questions, mais elle clôt l’intrigue beaucoup plus que celle des Fiancés de l’hiver.

Côté personnages, Ophélie évolue beaucoup et commence à s’affirmer. J’aime vraiment ce personnage, qui est fort malgré sa réserve et sa timidité.

J’aurais bien collé quelques baffes à Thorn, qui est décidément très, très mauvais en communication.

J’aime vraiment la manière dont la relation entre les deux évolue, c’est très délicat et touchant.

Dans les personnages secondaires, Archibald, Berenilde et Farouk m’ont frappé parce que tous les trois portent des masques, mais qu’on devine des blessures et une vraie profondeur psychologique. La tante Roseline est toujours aussi attachante et j’ai vraiment aimé l’amitié sincère qui naît entre elle et Berenilde.

Au final, l’univers continue de me plaire et les personnages de me séduire, on attaque le tome 3.

Tome 3 : La Mémoire de Babel

Deux ans et sept mois qu’Ophélie se morfond sur son arche d’Anima. Aujourd’hui il lui faut agir, exploiter ce qu’elle a appris à la lecture du Livre de Farouk et les bribes d’informations divulguées par Dieu. Sous une fausse identité, Ophélie rejoint Babel, arche cosmopolite et joyau de modernité. Ses talents de liseuse suffiront-ils à déjouer les pièges d’adversaires toujours plus redoutables ? A-t-elle la moindre chance de retrouver la trace de Thorn ?

On retrouve Ophélie, sans Thorn suite aux événements du tome 2. La jeune fille est plus ou moins prisonnière sur son arche natale et tourne en rond. Une photographie donnée par son parrain et l’arrivée d’Archibald lui donnent à la fois une piste et le moyen de s’échapper : direction donc Babel, une arche très cosmopolite où elle espère retrouver Thorn.

J’avoue que j’ai eu un peu de mal avec le début de ce premier tome : j’ai trouvé que ça ressemblait beaucoup aux deux premiers. Ophélie arrive sur une nouvelle arche, sa maladresse coutumière lui joue des tours, elle peine à s’adapter et se fait manipuler.

Ça m’a un peu agacée, parce que le personnage avait grandi au cours des deux premiers tomes et la voir se faire balader comme ça était frustrant.

Et puis, l’histoire décolle à peu près au tiers du roman : on s’attache aux nouveaux personnages (je crois que mon préféré est Octavio), on obtient des réponses aux questions qu’on se posait, et ces réponses suscitent de nouvelles questions.

Côté émotions, c’est très bien dosé. Les retrouvailles avec Thorn sont émouvantes, même si ça prend le temps pour que ces deux-là se parlent à cœur ouvert (communication, les enfants ! La clé de tout !).

Je regrette un peu qu’on ne voie pas plus Roseline, Berenilde, Archibald et toute la bande de la Citacielle, car ils n’apparaissent que dans les quelques chapitres du point de vue de Victoire.

En tout cas, si le roman prend son temps pour démarrer, il termine en apothéose. Vivement le quatrième tome qu’on ait enfin les réponses aux dernières questions.

Tome 4 : La Tempête des échos

Les effondrements se multiplient, de plus en plus impressionnants : Babel, le Pôle, Anima… aucune arche n’est épargnée. Pour éviter l’anéantissement total, il faut trouver le responsable. Trouver l’Autre. Mais comment faire sans même savoir à quoi il ressemble ? Plus unis que jamais, Ophélie et Thorn s’engagent sur des chemins inconnus où les échos du passé et du présent les mèneront vers la clef de toutes les énigmes.

On reprend l’action là où le tome 3 l’avait interrompue : le bonheur de Thorn et Ophélie n’est que de courte durée, car un nouveau péril s’ajoute à ceux qui les menacent déjà. Les effondrements se multiplient.

Ophélie doit à la fois découvrir la source de ces effondrements, retrouver l’autre, mais aussi éviter d’être expulsée de Babel (vu qu’elle est étrangère).

Comme pour le tome 2 et le tome 3, j’ai eu du mal avec le début de ce tome 4. J’ai trouvé que sur le premier tiers, ça patinait un peu. L’intrigue part dans différentes directions. Ophélie se retrouve encore en position de faiblesse, où elle se fait allégrement malmener et manipuler.

Et puis, les différents fils lancés commencent à se rejoindre et là, le roman devient vraiment addictif.

Ça s’enchaîne bien, des éléments qui paraissaient n’avoir aucun rapport (notamment les passages du point de vue de Victoire et tout ce qui se passe à Arc-en-ciel) se relient au reste.

Le final du roman (et donc de la série) a été assez critiqué (note annexe : faut vous calmer, les gens ! Quand je lis que l’autrice a préféré se retirer des réseaux sociaux tellement elle en a pris plein la figure, ça me fait bondir !). Moi il m’a plu, même si j’ai quelques bémols. Je vais essayer de revenir là-dessus en limitant les spoils.

Concernant la vérité sur les échos, ce qu’est le projet cornucopiasme, j’ai trouvé ça bien amené et satisfaisant. On apprend vraiment ce que sont les échos, pourquoi y a-t-il des effondrements et ce que sont vraiment les esprits de famille.

On sait aussi qui est vraiment l’Autre. J’avoue que j’avais quelques doutes sur sa véritable identité. La révélation est bien amenée, même si j’ai trouvé que la confrontation finale partait un peu dans le Grand-Guignol (la série avait habitué à plus de subtilité au niveau des combats).

Au sujet d’Eulalie Dilleux, je suis plus mitigée. Les révélations la concernant arrivent un peu comme un cheveu sur la soupe. Certes, il y avait quelques indices sur sa vraie identité, mais c’était un peu léger quand même.

Je trouve aussi dommage que certains personnages phares de la série soient passés sous silence (Bénénilde, Roseline, ou même Octavio) et que certains disparaissent de manière très brusque, sans que ça émeuve plus que ça les personnages.

Concernant la toute fin et la résolution des conflits, on retrouve un équilibre. Les arches ne vont plus s’effondrer, mais le monde va vraiment changer, même si on peut espérer que tout le monde aura appris des erreurs du passé à ce sujet.

La fin est belle niveau émotions, même si j’ai quand même un gros bémol. Là, je suis obligée de spoiler un peu.

Je trouve dommage d’avoir séparé Thorn et Ophélie, sachant tout ce qu’ils ont vécu, et tout ce qu’ils ont sacrifié, ils méritaient leur happy ending. Même si les dernières pages laissent penser qu’Ophélie va trouver un moyen de le faire revenir, je n’ai pas trop aimé cette manière ouverte de finir, les deux méritaient mieux.

En conclusion

C’est vraiment une très bonne série, avec l’un des univers les plus originaux que j’ai eu l’occasion de lire ces dernières années.

Les personnages sont attachants, la romance menée avec beaucoup de pudeur. Malgré quelques longueurs, l’histoire est très prenante.

Un mot aussi sur la plume, très ciselée, tout en restant fluide.

Une série que je recommande vraiment !

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